top of page
  • Czarny Facebook Ikona
  • saatchiart
  • Czarny Instagram Ikona
logo Agnieszka Kopczynska Kardas

„Sztuka to działanie, reakcja na otoczenie, zapis tego co porusza”
 

Agnieszka Kopczyńska - Kardaś Gallery MALARSTWO ABSTRAKCYJNE

1000074293.jpg
Artystka w ogrodowej pracowni malarskiej przy żółtym obrazie

Agnieszka Kopczyńska-Kardaś – artystka malarka, absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku (Wydział Malarstwa i Grafiki). Dyplom z malarstwa i grafiki uzyskała w 1993 roku w pracowni prof. Kiejstuta Bereźnickiego, równolegle kończąc specjalizację z tkaniny i ceramiki. W 1996 roku ukończyła Podyplomowe Studia Pedagogiczne na Politechnice Gdańskiej. Od 1993 roku prowadzi autorską pracownię malarską.

Członkini Związku Polskich Artystów Plastyków. W latach 1993–1998 współpracowała z niemiecką grupą Creactive i Galerią Dino Da Vinci w Hanowerze. Od 1998 roku związana z Galerią POSK w Londynie, a od 2021 roku z Itsliquid Group, uczestnicząc w międzynarodowych wystawach i targach sztuki w Wenecji, Rzymie i Paryżu.

Jej obraz „Pejzaż Hiszpanii” znajduje się w zbiorach Muzeum Narodowego w Gdańsku. Twórczość prezentowała na wystawach indywidualnych m.in. w Gdańsku, Warszawie, Poznaniu, Londynie i Hanowerze oraz na licznych wystawach zbiorowych w Polsce, Włoszech i Francji.

Laureatka Stypendium Marszałka Województwa Pomorskiego dla Twórców Kultury (2020), Nagrody Modiglianiego (Spoleto, Włochy) oraz Gdańskiego Stypendium Kulturalnego – Funduszu Mobilności (2023).

Jej prace publikowano m.in. w katalogach Muzeum Narodowego w Gdańsku, wydawnictwach ZPAP oraz w Contemporary Art Magazine – Abstract State #4/2025 (Nowy Jork). Tworzy abstrakcyjne kompozycje inspirowane naturą, pamięcią miejsca i strukturą krajobrazu, wykorzystując kolor, fakturę oraz syntetyczny znak jako główne środki wyrazu.

NOWOŚCI

Warstwy - Layers

Color's Story

Na wystawie Landscapes Future przedstawiam 3 obrazy z serii Color’s Story, Color’s Journey, którą zaczęłam w 2023 roku. Jest to fragment serii dużych obrazów olejnych, która jeszcze powstaje, nabiera swojego znaczenia i kształtu. Color’s story to obrazy bardzo mocne w kolorach, pełne energii i odwagi. Trzy zestawione ze sobą w kolejności powstawania pokazują pewną zmianę, która dzieje się na płótnie. Kształty zaczynają rozmywać się, a kolory miękko przechodzić. Wydaje mi się, że w pewnym momencie miałam już dość tych ostrych form, kontrastujących, odcinających się kolorów. Zaczęła mnie wciągać miękkość przejść, cały proces wyłaniania się kolorów, improwizacja. Oczywiście najtrudniejsze jest zatrzymanie całego procesu w momencie najbardziej odpowiadającym oczekiwaniom.


Ta prezentacja jest tylko częścią mojej twórczości, ale kolory i formy, abstrakcja i inspiracja pejzażem są moim tematem od początku tworzenia. Eksperymentowałam z różnymi technikami, z akwarelą, kolażem, assamblażem, żywicą, w najnowszym obrazie użyłam flurescencyjnej farby w spray. Poszukuję sposobu wyrażania emocji i czasami tradycyjne farby tworzą zbyt płaską powierzchnię, pozbawioną energii.


Koloru jest na moich płótnach coraz więcej, jest decydującym elementem, który dochodzi do głosu. Jest siłą i odwagą. Czasami jest mocniejszy, a czasami słabnie. 
Seria Color’s Story, Color’s Journey to opowiadanie o sobie, określenie świadomości miejsca w którym jestem i etapów, które przeszłam.


Na to “DZIŚ” złożył się długi proces: zestawienia kolorów, które przemawiały do mnie notowałam w szkicownikach w formie rysunków pastelami, kolaży z różnych materiałów. Od nich, wiele lat temu, zaczęła się Historia Kolorów i Podróż Kolorów. Gromadzone i chowane w zamkniętych zeszytach są jak pamiętniki zdarzeń i myśli. 
Te kolory, zestawienia i przejścia, energię i siłę wysyłam i dedykuję wszystkim, którzy potrzebują jej wokół siebie.  

 "Zamiłowanie artystki do porządku i ładu, objawiające się w cyklicznych schematach przypadkowych kształtów i nieregularnych figur, wprowadzających do jej dzieł rytmiczność, widoczne pozostaje szczególnie w cyklu prac „Etapy."

Fuss Magazyn

Recenzje

"Dzieła Agnieszki Kopczyńskiej-Kardaś można nazwać z jednej strony sensualnymi i zmysłowymi, z drugiej jednak – pełnymi dynamiki i ekspresji. Natura, której autorka dedykuje wszystkie swoje prace, jest dla niej bowiem niewyczerpalnym źródłem emocjonalnych wzruszeń i uniesień"

Katarzyna Zahorska

"Jej barwne, często geometryczne, a innym razem tworzone dynamicznym pociągnięciem pędzla realizacje stanowią syntetyczny zapis własnej fascynacji naturą oraz zachodzącymi w niej zmianami."

Dolce Vita

Recenzje
bottom of page